《愛貓的人都趴著》 Midori陶貓展 ——用眼睛捕捉你 用雙手記住你

來自日本滋賀的Midori，二十年前從日本來到台灣時，接觸到了陶土。自然而然，就將陶土捏成了自己最愛的貓。這次的展出，我們就能夠看到創作者二十年來的心路歷程，與外界和自我相互型塑的對話與摸索。

從一開始小巧簡單的手捏貓，慢慢增添一點花紋。掌握了造型的手感之後，她開始製作中大型的陶貓。當時她觀察到油畫的打底技法，迷戀起顏料在畫布上堆疊的效果，想要把這樣的顏色和紋理，移植到立體的造型上。使用各種色料，塗滿整個創作。但是當時的她還不滿足，想再多做些什麼；卻沒有靈感。開設茶坊的先生，隨手在貓身上，刻出了茶葉的鏤空形狀，說這是烏龍茶貓、簡稱烏龍貓。Midori當下覺得像極了自己，際遇似乎總是誤打誤撞、一場烏龍卻充滿了開創性的結果。人生苦短、難得糊塗，她天不怕、地不怕地率性而為，為自己而活。只會一點破碎的中文，從日本飄洋過海，在台灣落下了果。她把生命的色彩塗滿每一隻陶貓，不只做、還要上色，不只上色、還要畫上畫。一切都很豐滿、很充實。

隨著孩子逐漸成長、異國變成了故鄉，貓的形態也出現了變化。原本都是端坐著的貓，把腳伸了出來。牠們行走、捧花、端茶、伸懶腰、四肢散漫地睡覺，腳都是粗壯的。像樹根一樣，穩穩地站住了。此時的顏色，也開始逐漸褪去，讓出空間，還給陶土原本的顏色越來越多、留白越來越寬闊。

她開始感覺到之前的作品，無論手捏、盤條或檔胚，與創作者的距離都太過緊密；肌理體溫、指紋掌痕，都在隨時互動。於是她開始嘗試將自已與作品抽離；試著用它者的角度來檢視與創作。手工翻模的系列，此時橫空出世。

親手製作簡單的模具，調配合適的泥漿，傾倒入模。耐心等候至凝固、足夠乾燥時再取出。從模具中蛻出的素坯，每個都極為相似，卻又保有肉眼可見的明顯差異。保留模具與模具之間接合的模線，用砂紙仔細地打磨到不扎手卻仍然存在。施以輕透薄釉，讓造型看似厚實的貓俑，出乎意料的纖巧。一連串的反差，讓我們無法一眼看透。作品、創作者和觀賞者之間，保持著一定的距離。

至此，Midori的貓道，已經架構完成。舞台上精彩紛呈，創作者從高處俯瞰、隨時操作、隨時調整。這種態度，很貓。